不知道这个五一大家过得开不开心，反正叉叉是被各种人群挤吐了，宅在家里看电影不比顶着大太阳排队香吗？

说是度假，其实一点都不开心，倒不如看上几部喜剧电影哈哈大笑来得痛快。那么，你最喜欢的喜剧片是哪一部呢？你认为谁才是喜剧之王呢？

从历年的贺岁档电影不难看出，喜剧电影一直是兵家必争之地。成为中国票房排头兵的黄渤、徐峥、沈腾也是靠喜剧片走进千家万户的。

作为电影的重要门类，喜剧片看似轻松诙谐，却是最难拍的，卓别林、金·凯瑞、周星驰等喜剧巨匠都因为文艺创作耗尽了他们的笑容，在实际生活中都是不苟言笑的性格。

在中国的喜剧片发展过程中，香港电影有着无可比拟的作用。许冠文、许冠杰、许冠英三兄弟在上世纪70年代掀起了香港喜剧浪潮，他们主演的《半斤八两》、《摩登保镖》、《鬼马双星》都取得了出色的票房成绩，许冠文把市井小人的故事冷幽默处理，获得了“冷面笑匠”的雅号。

除了许氏三杰的都市喜剧系列、光头佬麦嘉拍摄的《最佳拍档》系列也可以说是科幻动作喜剧的经典之作，跑龙套多年的成龙也通过《醉拳》为自己的电影特色指明了方向。

虽然香港喜剧片群雄割据，百花齐放，但是却没有真正制霸全港的帝王。

1988年周星驰凭借电影《霹雳先锋》中扮演的偷车贼进入大众视野，之后他趁热打铁依次推出了《一本漫画闯天涯》、《赌侠》、《逃学威龙》等电影，成为影坛当红辣子鸡，也正式宣告了自己成为喜剧电影的一座里程碑。

进入千禧年，港片逐渐没落，周星驰产量降低，成龙、周润发等巨星出走好莱坞，大多电影创作者转向警匪片制作，虽还有拍戏纯属乐趣的郑中基偶尔推出几部《龙威》电影，但也早已没有了往日港片的威风。

王晶为取代周星驰，虽力推过张卫健、张家辉、葛明辉等演员，但都铩羽而归，而他更因拍摄《喜剧之王2000》与周星驰彻底决裂，正是港片衰落的一个缩影。

与香港90年代的日薄西山相比，大陆的喜剧发展却欣欣向荣，冯小刚带着自己的喜剧电影《甲方乙方》第一次让贺岁喜剧的概念飞进千家万户，之后的《没完没了》、《大腕》在逗乐观众的同时，反映了尖锐的社会问题，这也成为大陆喜剧的一大特色。

2006年，在刘德华“亚洲新星导”计划的扶植下，年轻导演宁浩执导了喜剧电影《疯狂的石头》，成为以小博大的经典案例，也开启了中国黑色幽默的全新时代。黄渤等人也凭借此片，有了跃升一线的资本。

2012年，徐峥自己也没有想到《泰囧》会打破票房纪录，为中国喜剧的发展提供了样板。

2015年，经常在春晚混脸熟的沈腾、马丽等人凭借《夏洛特烦恼》一炮而红，在话剧耕耘多年的开心麻花团队被观众熟知，沈腾开启了属于自己的黄金年代。

上述只是中国喜剧历史的一个简述，并没有细聊，作为商业片重要的类型，喜剧片是不少演员成为巨星的跳板。

好了，废话少说，就让叉叉为大家带来十部评分最高的华语喜剧电影大盘点：

TOP10:《九品芝麻官》（1994）

喜剧效果：经典指数：豆瓣评分：8.6

周星驰无厘头代表性作品，网络段子的万恶之源。天生神力、不会武功的常威，周星驰御用女主角“如花”惊艳登场，“你叫啊，你叫破喉咙也没人理你。”，豹子头的“我全都要”喜剧梗至今仍不过时。

故事表看上去是九品小贪官包龙星良心发现替灭门的戚秦氏伸冤，实则表达了老百姓以弱胜强，正义得到伸张的美好愿望。

周星驰饰演的包龙星从刚开始只是贪图戚秦氏的美貌到为了公道正义被人陷害，观众能明显感受到包龙星的人物成长，这与其他高高在上、品学兼优的主人公形成了鲜明的反差，更接地气。

与徐锦江、邹兆龙等人的武打戏相比，包龙星在告御状时流落青楼学得吵架神功的过程，是全片最好看的桥段，影片将骂人不吐脏话的境界发挥到了极致；

张敏、钟丽缇、蔡少芬等女星的加盟，让该片秀色可餐，“咸鱼”等很多周星驰电影沿用的经典设定都诞生在《九品芝麻官》一片中。

现在看来包龙星他爹那句“贪官奸，清官更要奸”，更是揭露了官场的潜规则，说《九品芝麻官》是商业片，其中蕴含惩恶扬善，浪子回头的价值观却正的出奇。

作为电视台的常客，《九品芝麻官》中的一些荤段子被被和谐掉，导致了电影节奏不通顺实在是有些可惜。

TOP9:《射雕英雄传之东成西就》（1993）

喜剧效果：经典指数：豆瓣评分：8.7

史上明星阵容最强的喜剧片，梁朝伟、林青霞、张曼玉、张学友、张国荣、王祖贤、梁家辉、刘嘉玲、叶玉卿等大牌出演的全明星阵容，让《东成西就》注定不会被人遗忘。

作为《射雕英雄传》的魔改电影，故事并复杂：梁朝伟饰演的欧阳锋是个十足的坏蛋，他伙同叶玉卿饰演的金轮国王妃，毒死了国王，却不想传国玉玺已经被林青霞饰演的三公主带走，三公主联合黄药师、洪七公、段王爷，向欧阳锋发起了进攻。

山东口音的张学友把梁朝伟饰演的欧阳锋虐得直流眼泪，张国荣和梁家辉弹指神通大战一阳指被拍成了枪战，黄药师和师妹的“眉来眼去剑法”，梁朝伟的香肠嘴造型都让人捧腹大笑。

《东成西就》并没有高大上的主题，他的搞笑形式更加纯粹，只为博君一笑，众明星在最好的年华贡献了最纯粹的笑容，本来就值得珍藏。

《东成西就》纯属应急之作，王家卫在筹拍武侠片《东邪西毒》时严重超期，为了不让公司亏本，刘镇伟帮忙在极短的时间内用《东邪西毒》原班人马拍了这部《东成西就》，正好赶上贺岁档上映，为公司赚了个盆满钵满，也让在《东邪西毒》那里备受折磨的梁朝伟等人痛痛快快地演了回戏。

TOP8:《唐伯虎点秋香》（1993）

喜剧效果：经典指数：豆瓣评分：8.7

又是一部周星驰的经典电影。

取材自民间故事的《唐伯虎点秋香》以江南四大才子之首的唐伯虎在庙会偶遇华府丫鬟秋香开始，全片各种人物展现了香港电影“尽皆癫狂，尽皆过火”的特点，无论是一心仇恨唐家的华夫人，还是画技不敢恭维的武状元都备受观众喜欢。

与《九品芝麻官》相比，《唐伯虎点秋香》笑点更加密集：小强，如花等周星驰电影重要的成员均在这部电影中亮相；华府门前比惨卖身葬父；唐伯虎与军师“对穿肠”的世纪对决；唐伯虎、华夫人的毒药广告时间等至今都令人难忘。

对“小李飞刀”的调侃，更是让《唐伯虎点秋香》动作戏雅俗共赏。

《唐伯虎点秋香》是一部纯粹的喜剧，大团圆式的完美结局更符合中国老百姓合家欢的观影习惯。

巩俐饰演的秋香和全片其他人物的表演风格差别过大，成了《唐伯虎点秋香》唯一被人诟病的地方。

TOP7:《纵横四海》（1991）

喜剧效果：经典指数：豆瓣评分：8.8

相信很多朋友不敢相信《纵横四海》能超过《唐伯虎点秋香》等喜剧经典排在第7位吧。

作为一部标准流水线的商业片，导演吴宇森将枪战、爱情、喜剧各种元素结合地这么恰到好处，找不到丝毫的尿点。故事以周润发、张国荣、钟楚红与干爹曾江的爱恨情仇为主线，盗亦有道让《纵横四海》不同于以往的犯罪动作片，这个故事更像是一个美好的童话。

与周星驰电影夸张的无厘头风格不同，《纵横四海》更像是一部轻喜剧片，动作为主，喜剧为辅。能让你全身心地放松下来，不用思考尘世的繁杂，是《纵横四海》最大的魅力。

周润发用自己的方式告诉观众，他的戏路绝不只有警匪片那么简单。无论是周润发、张国荣拿起红酒杯躲避红外线的桥段，还是周润发假装残疾洋相百出都叫人拍案叫绝；

而钟楚红与张国荣偷钥匙的桥段更美得像是一幅画，整部电影跟吴宇森苦大仇深的电影氛围形成了天壤之别。

如今张国荣已逝，周润发已年近古稀之年，钟楚红信奉天主教，早早息影，《纵横四海》不仅是一部好看的动作喜剧片，更见证了港片的黄金时代。

TOP6:《喜剧之王》（1999）

喜剧效果：经典指数：豆瓣评分：8.8

以个人感情色彩来说，《喜剧之王》是叉叉最喜欢的周星驰电影，胜过《大话西游》。

《喜剧之王》可以看做是周星驰的个人传记：主人公尹天仇是个戏痴，虽然是社会底层，连吃饭都成问题，他还每天天孜孜不倦地免费为社区开设演员训练班，他决不允许别人叫他“死跑龙套的”，直到遇到舞女柳飘飘，他的生活彻底改变了。

与其他电影相比，《喜剧之王》的效果包袱相对克制，尹天仇教别人收保护费成为了该片最搞笑的段落；成龙的惊艳客串，绝对是《喜剧之王》的神来之笔。

周星驰没有着力于喜剧的制造，相反倒是让柳飘飘与尹天仇的爱情戏成为了本片最令人津津乐道。“我养你啊”成为男女求爱的经典告白。

电影结尾设置了一场卧底大战黑帮的动作戏，虽然动机是吴孟达考验周星驰的台词功底和临场演技，但是让人顿感突兀，有很多人甚至怀疑这个结尾在暗示尹天仇已经死了，至于真相与否不得而知。

《喜剧之王》固然经典，可惜2019年的《新喜剧之王》成了狗尾续貂之作，虽然有很多粉丝为这部电影洗白，依然逃脱不了电影质量低下的口碑。

TOP5:《让子弹飞》（2010）

喜剧效果：经典指数：豆瓣评分：8.8

《让子弹飞》绝对是2010年度话题电影，故事并不复杂，姜文饰演的劫匪张麻子替天行道，冒名顶替即将上任的县长，与当地称霸一方的恶霸黄四郎展开了一场勾心斗角的恶战。

作为姜文真正赚钱的电影，《让子弹飞》是中国电影的异类，你很难将它简单地归为哪一类电影，说它动作吧，它喜剧，说它喜剧吧，它还充满了勾心斗角。

全片中充满着各种政治隐喻和姜文的小聪明，看过的人无不用“牛X”二字形容此片。姜文口中的“什么叫做惊喜”，周润发的“杀人诛心”，葛优的“屁股有点凉”都将姜式幽默推上了巅峰。

黄四郎与张麻子、师爷之间的勾心斗角处处充满惊喜，张麻子团队的老六被污蔑吃了两碗凉粉的戏码至今让人难忘，葛优扮演的师爷狡猾、胆小与姜文所饰演的粗中有细的张麻子鲜明反差，周润发一反常态饰演的反派黄四郎更是让人眼前一亮。

关于这部电影的解读很多，姜文给我们留了太多的悬念：黄四郎到底死没死；老七在结尾跟张麻子到底说了什么都激发了影迷无尽的猜想。

与港片嬉笑怒骂的搞笑电影相比，《让子弹飞》的黑色幽默更显高级。

TOP4:《喜宴》（1993）

喜剧效果：经典指数：豆瓣评分：8.9

作为李安的代表之作，《喜宴》在轻喜剧的外表下讲述的还是中国传统对同性恋这种性取向的排斥。

故事并不复杂，男主伟同是事业有成的男同性恋，他与爱人在美国过着甜蜜的同居生活，为了应付远道而来的父母，伟同只好找来女艺术家葳葳假装成情侣，父母对这个未来的儿媳很满意，可糟糕的是，此时葳葳居然怀了孕。

《喜宴》用东方人特有的视角描述了“他爱他，他爱他，他不爱她，她爱他”的离奇三角关系，伟同和真恋人，而喜宴的重头戏更是将这种同志面对老传统长辈“形婚”的戏谑感提升到了极致。

话说李安不愧是拍摄此类题材的大师，12年后他凭借《断背山》获得了他人生中第二个奥斯卡金像奖（《卧虎藏龙》是第一个）。

与其它屎尿屁的无厘头喜剧相比，《喜宴》是一部高级的“性喜剧”，这在华语喜剧片无人能出其左右。

TOP3:《我不是药神》（2018）

喜剧效果：经典指数：豆瓣评分：9.0

2018年度电影，直击了中国普遍存在，却最不愿提及的买药难的伤疤。徐峥饰演的程勇在白血病人老吕的激发下，凭借在印度买保健品的便利条件，以非正规渠道从印度购进大批治疗白血病的特效药，却遭到了警察的拘捕。

《我不是药神》前半段还是处于一种喜剧电影的氛围，主人公程勇售卖成人保健品，本来就具有喜剧效果，而众人在白血病人思慧工作的酒吧工作时，逼老板跳舞的段落更是将“有钱能使鬼推磨”的戏虐效果达到高潮。

影片的后半段，剧情急转直下，由于程勇放弃医药代理，众多病人吃不起廉价特效药导致纷纷病死，老吕、黄毛均因此丧命瞬间让影片的真实感直逼心灵。

药贩子张长林那句“穷病”让观众倒吸一口凉气，警局内白血病老太太说“想活下去”的一席话更是让人泪目。

《我不是药神》之所以排在第3位，全仰仗于他已经完全不止是电影那么简单，它引起了社会的重视，这已经远超过一部电影的范畴。

TOP2:《大话西游》（1995）

喜剧效果：经典指数：豆瓣评分：9.2

周星驰封神之作，几乎每一帧都被影迷倒背如流。这部电影分为上下两部，分别为《月光宝盒》和《大圣娶亲》。

《月光宝盒》喜剧包袱颇多，孙悟空因密谋偷走月光宝盒，被贬做凡人，五百年后化为强盗头目至尊宝，却不想遭遇白骨精白晶晶和蜘蛛精春十三娘。

《大圣娶亲》则回溯至尊宝通过月光宝盒回到五百年前，却遇到一生挚爱紫霞仙子，因此引发一系列悲剧。

两部影片为我们贡献了很多爆笑桥段：周星驰身着隐身符被春十三娘二人烧着裤裆，遇到春十三娘真身的至尊宝倒立行走，黑山老妖吸人阳气，爱好说教的唐僧的“人与妖”的理论等情节至今能让人笑掉大牙；朱茵的闪亮登场让她至今仍被不少人视为梦中女神。

除了喜剧成分，作为周星驰电影的集大成者，《大话西游》一直阐述的都是“珍惜眼前人”的爱情观，喜剧的内核是悲剧，至尊宝带上紧箍咒“一万年”的台词至今让人久久不能忘怀。

或许连刘镇伟、周星驰等人也不会想到，当年票房血亏的《大话西游》会整整影响了几代人，爱情是永恒的主题，这就是它能永载史册的原因。

TOP1:《鬼子来了》（2000）

喜剧效果：经典指数：豆瓣评分：9.3

中国黑色幽默的巅峰之作，姜文的封神之作，故事围绕着二战时时期村民马大三奉命看守被俘虏的日本兵花屋和翻译展开。

姥姥家本就在唐山的姜文用地方方言加重了喜剧效果，其中最为经典的场面莫过于被俘的日本兵本想咒骂村民，却翻译教成了拜年的话，“大哥大嫂过年好，你是我的爷，我是你的儿”成为网络名梗。

姜文的电影向来生猛，影片以马大三被斩首结束的镜头结束，通篇将战争时期人性的愚昧、麻木展现得淋漓尽致，让人脊背发凉。

正由于直击人性，主观立场不够正面，《鬼子来了》被禁，也影响了该片在国内的传播。姜文用自己的“敢说，敢拍”造就了戳穿大众脊梁骨的神作，说是喜剧片，但姜文在故事背后还是探讨的人性、欲望和生存。在立场上，鲜有如此让人大呼恐怖的“喜剧片”。

尾声

说了这么多，其实还有好多经典电影没有入选，周星驰、冯小刚的电影大多都值得反复观看，而叉叉至今也认为刘镇伟的《越光宝盒》是被低估的恶搞片。

那么你认为最好笑的电影是哪一部呢？请在评论区告诉我吧。

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